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Presentación

El Festival del Jerga es el festival de música independiente de Astorga.

Tendrá lugar los días 30 y 31 de julio de 2021 en Astorga.

Cruce de caminos entre la Vía de la Plata y el Camino de Santiago,  Astorga es una ciudad que enamora a todo el que la visita; mágica y llena de historia, el lugar perfecto en el que disfrutar de lo mejor del panorama indie nacional.

El festival tendrá lugar en el patio de las instalaciones del CEIP Ángel Gonzalez Álvarez, situado en la calle Alcalde Carro Verdejo 27, se trata de un espacio perfectamente delimitado por muros pero al aire libre, esto nos permite adoptar las medidas de seguridad anti-covid de una terraza común.

 

Para la seguridad de todos tenemos normas que debes respetar durante el festival:

  • El aforo estará limitado a 1000 personas, colocaremos sillas donde podréis disfrutar de los conciertos.
  • El acceso al recinto estará gestionado por protección civil, no se podrá acceder con comida ni bebida de fuera del recinto. Tenemos una barra gestionada por el C.D FEDERADO MARAGATO DE MONTAÑA, no habrá problemas de abastecimiento.
  • El uso de mascarillas es obligatorio, os las podréis quitar para beber o comer, igual que en cualquier terraza.
  • Distancia de seguridad es de 1,5m en grupos de 6, las distancias se marcan por vuestra seguridad, os ayudaremos a respetarlas pero necesitaremos vuestra colaboración.

    ¿Cómo consigo mi entrada?

    Se ha agotado el plazo para solicitar, que era hasta el día 29 de Julio a las 14:00h. Puedes acudir al Festival del Jerga igualmente, pero ahora deberás conseguir tu entrada gratuita en Taquilla.

    Grupos Viernes 30 de Julio

    Ortiga 

    Alguien le ha dado a Chicho una linterna para alumbrar un punto ciego entre la música de verbena, la cumbiatune, el metalcore, el autotune diabólico, la salsa y la música latina de baile, el sonido MIDI, la música que suena en mercadillos y puestos de gofres y la capacidad innata por crear melodías que lo mismo valen para menear el bullarengue que para hacer pogo violento. Y es que, quien fuera hasta hace tan solo algunas semanas la mitad (la mitad peluda, concretamente) de Esteban & Manuel, renace ahora de la tierra en forma de planta silvestre, con pinchos pero imposible de arrancar del suelo: ORTIGA, proyecto en solitario en el que Chicho traerá sus chichas, sus melodías pop, su querencia verbenera y esa inapelable destreza para crear un imaginario sonoro en el que conviven Rubén Blades, la Orquesta Panorama, Metallica, Bad Bunny, la Miami Sound Machine, Omar Souleyman o el gitano, la cabra y la trompeta.

    dani

    dani canta sus canciones a su manera, lo que la hace muy especial; a través de ellas, traduce su vida interior, sus vivencias, sus sentimientos y sus miedos a formas sonoras llenas de sensibilidad y emoción. Podríamos decir que su inspiración es el producto del combate de todas estas emociones contra sí misma liberándose de los límites musicales, con letras que van directamente al corazón, removiendo nuestro propio yo. dani recoge el legado de toda la tradición de la música popular que recibió desde pequeña de Robert Johnson a Rufus Wainwright, de Angele, de Beach Boys a Oasis o de New Order a Charli XCX y Joe Crepúsculo, enriquecido con sus estudios en el Conservatorio Profesional.

    Menta

    Las convulsiones creadas por la maldita Covid-19 han generalizado una tendencia que ya iba cada vez más al alza: los proyectos musicales individuales, generados en habitaciones y con todas las posibilidades otorgadas por el abaratamiento de la tecnología, habían matado a las bandas que se juntaban a tocar en un local de ensayo. Menta, sin embargo, es un grupo que emergió en plena pandemia. Meji (voz), Nico Rubio y Rodrigo Godoy (guitarras), Lucas Sierra (bajo), Grego Scopa (teclado) y Pedro del Pozo (batería) publicaron su primer EP en junio de 2020 y causó una sorpresa instantánea.

    Grupos Sábado 31 de Julio

    Mujeres

    Y aquí llegan Mujeres justo cuando más los necesitábamos: al fin podemos disfrutar al completo de “Siento Muerte”, su último disco y la consagración definitiva de una banda que llevaba más de diez años preparándose para esto. Si con su anterior trabajo, “Un Sentimiento Importante”, consiguieron la unanimidad – y el sobresaliente – por parte de la crítica y del público, sus nuevas canciones se presentan con un nivel aún más alto, muestra de la exigencia de un grupo sin miedo a las alturas: cada adelanto de “Siento Muerte” venía demostrando que estábamos ante un disco mayúsculo, cargado de matices y colores, y de canciones inmensas; como si Mujeres hubieran dado al fin con la tecla de hacer himnos depurándolos por su particular sonido y forma de componer.

    Los Vinagres

    Hasta el momento Los Vinagres han lanzado tres singles de adelanto: “Chibichanga”, “Aunque llueva” y “Los volcanes se duermen” que nos muestra un ritmo contundente y tropical. “Me pone rabioso tu forma de andar”, cuarto adelanto de su próximo disco, es una de esas canciones con un mensaje romántico y pasional donde la letra y lo instrumental comparten protagonismo dentro de su entrañable locura.

    Uno de los cambios mas significativos del nuevo disco de Los Vinagres es la evolución que ha hecho el grupo en sus letras. También gana mucha importancia la producción y el sonido de las canciones. A diferencia de los anteriores trabajos, con este primer LP se pretende buscar un sonido más fresco y potente, dejando atrás la autoproducción e incorporando nuevos sonidos e instrumentos que acentúan la evolución de las composiciones. Con el fin de conseguir esta combinación, el disco se realiza en Estudio Uno bajo los mandos de Pablo Pulido. En muchas de las bases rítmicas podemos observar como se suman marimbas, congas y todo tipo de elementos que manchan la atmósfera de un ambiente latino, pero sobre un sonido de “trío de rock” contundente.

    Adiós Amores

    Iman Amar y Ana Valladares, con la ayuda de Guille Briales, dan forma a Adiós Amores, el secreto mejor guardado -hasta ahora- del pop nacional. Desde finales de 2019 llevan asombrando a quien las escucha. Grabando todas sus canciones en el cada vez más concurrido estudio de La Mina, con Raúl Pérez, basta escuchar “Charlotte” y “La fuente”, las canciones elegidas como cartas de presentación por Adiós Amores, para darse cuenta que, si algo tienen, son las ideas claras. En la primera encontramos ecos innegables de su admirada Jeanette y de las pegadizas melodías yeyés de otras ídolas como France Gall y Françoise Hardy; en la segunda sorprenden con esas vibrantes guitarras a lo Shadows. Habrá también quien rastree en sus letras ese afecto que Adiós Amores confiesan sentir por la copla española y sus quereles. O la reverencia que la banda muestra por Lole y Manuel, a los que no dudan en poner en el mismo altar que a sus deidades psicodélicas: Brian Jonestown Massacre, The Flaming Lips y The Electric Prunes.

    Organiza: